Avec cette 35ème newsletter des Nouvelles du front cinématographique (site, facebook et blog), nous voudrions que la reprise s'entende comme un recommencement : que la rentrée soit chaude en serait l'image, préférable à toute canicule.

Notre newsetter mensuel vous propose aujourd'hui de souffler rien moins que les 36 chandelles des Nouvelles du front cinématographique (site, facebook et blog). 36 est un bon chiffre, il rappelle que la démocratie partout se discute en se gagnant pas à pas, au travail et chez soi, dans la rue et aussi dans les salles de cinéma.

Pour nous, novembre est toujours le Mois du Film Documentaire, manifestation nationale promouvant le cinéma documentaire dans les équipements culturels participant à l’événement. Nous vous communiquerons très bientôt les prochains rendez-vous liés à notre programmation autour de quelques grands films algériens contemporains. C’est aussi le moment de vous faire part du contenu de notre 37ème newsletter (site, facebook et blog).

Pour notre rubrique des "Nouvelles du front cinématographique", l’expression « jamais deux sans trois » n’aura jamais été aussi juste car, après avoir consacré déjà deux textes à la merveilleuse troisième saison de Twin Peaks de David Lynch et Mark Frost (L’éternel retour est un gramophone grésillant et Un Idiot à Twin Peaks), il nous aura paru évident d'y revenir une nouvelle fois au moment de la diffusion des ultimes épisodes : Retour à Twin Peaks - tours, détours insistera à montrer que cette troisième saison est d'ores et déjà l'événement cinéma de l'année.

Notre rubrique "Autres texte de cinéma" fera la part belle à l'actualité des films inégalement préoccupés par deux types de figures, des militants et quelques « Grands Hommes », les premiers généralement si peu et souvent si mal interrogés, les seconds si souvent convoqués mais souvent aussi dans la pire des facilités. D’un côté, nous avons rassemblé deux beaux films qui témoignent des formes d'une subjectivité militante déliée des impasses du renoncement, plus forte que la mort : 120 battements par minutes de Robin Campillo et Une vie violente de Thierry de Peretti. De l'autre, trois films aussi différents que décevants, Barbara de Matthieu Amalric, Le Redoutable de Michel Hazanavicius et Le Jeune Karl Marx de Raoul Peck, voudraient tutoyer la figure humaine trop humaine du génie consacré en sacrifiant pourtant aux clichés du "grand homme" (derrière qui se cache une femme, qui peut l'être plus rarement aussi), à valoriser respectueusement ou à déboulonner par ressentiment, toujours figé cependant dans une inactualité jamais synonyme d'intempestivité.

Pour ce qui concerne "La séquence du spectateur", elle sera consacrée à deux séquences exemplaires de Il était une fois dans l’ouest de Sergio Leone qui, sous ses aspects monumentaux, réservent aux excès parodiques du maniérisme les secrets d'une matière impure malaxée par qui aura voulu rendre avec les mauvaises manières du prolétaire métèque aux mythes qui l'auront tant fait rêver.

Les "chinoiseries du moment" se déclinent pour leur part dans le couple en miroir des plus belles paroles d’amour du cinéma : les retrouvailles longuement différées de Vienna et Johnny dans le film Johnny Guitar de Nicholas Ray s’opposent à l'amor omnia nimbant les adieux de Gertrud à son vieil ami dans l'ultime chef-d'œuvre de Carl T. Dreyer.

Pour clore cette 37ème newsletter, notre indispensable "sélection musicale", entièrement inspirée par le cinéma, commencera déjà par saluer par deux fois le duo formé par Ennio Morricone et Sergio Leone, avec le thème de la horde sauvage combattue par un Henry Fonda vieillissant dans Mon nom est personne et le thème à l'harmonica de Il était une fois dans l’ouest poussé jusqu'à l'abstraction bruitiste par John Zorn. Charles Ives sera aussi de la partie avec The Unsanswered Question, une composition pile entre harmonie classique et dissonances modernes dont la mélancolie profonde imprègne plus d'un film aimé, tourné par Johan Van Der Keuken, Terrence Malick, Arnaud Desplechin et Pablo Larrain. Cette playlist nous permettra encore de refaire un tour du côté de Twin Peaks de David Lynch avec The Voice of Love d'Angelo Badalamenti jusqu'au grand Crash de David Cronenberg et les montages électriques de Howard Shore.

 Décembre c'est demain et ce sera alors le temps de se dire que Des Nouvelles du Front Cinématographique (site, facebook et blog) aura déjà trois ans. Trois années d'exercices critiques ininterrompus courant sur presque 500 textes, au travail des fronts cinématographique, social et du reste. Trois années riches grâce à vous, dans la sensibilité dont témoignent vos adresses, dans les retours amicaux que vous nous faites et dont les rencontres nouées à diverses occasions. Trois années qui, comme dans la nouvelle éponyme d'Anton Tchekhov, obligent en dépit de la tristesse du temps à devoir continuer.

2017, crépusculaire, en a presque fini ! S'amorce l'aurore de 2018 ! L'année aura été moche politiquement, inégale cinématographiquement (encore qu'il y eut d'extraordinaires surprises télévisuelles comme on en rendra compte le mois prochain lors de notre bilan 2017) et, comme nous sommes sur le seuil d'une nouvelle année, nous l'espérons pour vous riche en promesses de beauté, de justice et d'égalité (site, facebook et blog).

Tout d'abord, notre habituelle rubrique des "Nouvelles du front cinématographique" rend grâce aux Rencontres du Film Documentaire de Redeyef. Une fois de plus (c'est leur 4ème édition et nous leur espérons d'aussi beaux jours devant eux), nous tenons à remercier nos ami-e-s pour leur invitation à voir des films en leur compagnie. Que ce soit des films récents comme Atlal de Djamel Kerkar ou des films plus anciens comme La Bataille du Chili du cinéaste Patricio Guzman ou Vidéogrammes d'une Révolution de Harun Farocki et Andrei Ujica, qu'il aura été bon d'expérimenter la projection commune de quelques images de la lutte des peuples à l'endroit (le bassin minier de Gafsa) qui fut le chaudron ouvrier de la révolution tunisienne de 2011.

Notre rubrique "Autres texte de cinéma" fait la part belle à un beau court-métrage, Les Profondeurs de Youssef Chebbi qui plonge la figure légendaire du vampire dans une fiction moderne. Henri Langlois disait en effet : Dracula est partout. Et puis il disait aussi : Dracula n'appartient plus à la littérature mais à l'univers tout entier. Le film de Youssef Chebbi prouve que la Tunisie n'y échappe pas.

Dans cette même rubrique, nous avons aussi voulu proposer une recension du nouveau livre de Jean Narboni intitulé Samuel Fuller : Un homme à fables. C'est bien plus qu'un simple jeu de mot. Le witz torpille nos somnolences cinéphiles en nous rappelant à l'essentiel : à la différence de bon nombre de réalisateurs actuels, Samuel Fuller est un cinéaste qui, décédé en octobre 1997 à l'âge de 85 ans (c'était il y a vingt ans, vingt ans déjà, c'est au fond si peu), demeure exactement notre contemporain.

Jamais deux sans trois : nous vous proposons toujours dans cette rubrique, un autre film récent sorti cette année, le prometteur Les Bienheureux de Sofia Djama. La jeune comédienne Lyna Khoudri a remporté le prix de la meilleure actrice dans la section Orrizonti à Venise pour le rôle de Feriel, un nom d'elfe digne de l'univers de Tokien.

Depuis trois ans Noël s'habille dans les habits impérieux de Star Wars. Nous reprenons notre exercice de "ping-porg", autrement dit notre champ-contrechamp à propos des deux derniers volets sortis respectivement l'an dernier (Rogue One : A Star Wars Story de Gareth Edwards) et cette année (Star Wars : The Last Jedi de Rian Johnson), pachydermes lourdement en retrait par rapport au bel effort de J. J. Abrams dans la relance de la saga aux œufs d'or.

Pour notre "sélection musicale, la voix de Antonio Variacoes surgit d'outre-tombe depuis L'Ornithologue de João Pedro Rodrigues (qui était en deuxième position de nos films de 2016), tandis que celle de Mick Jagger accompagne la fureur des héros scorsesiens tandis que le thème de Dirty Harry par Lalo Schifrin fait fondre dans nos oreilles une humeur groovy. Il faudra aussi compter sur les expérimentations de John Frusciante, ancien membre des Red Hot Chili Peppers, ainsi que sur la reprise par Patti Smith du "Pastime Paradise" de Stevie Wonder.

Pour conclure, nous vous donnons des nouvelles de nos différentes publications : tout d'abord nous tenons à remercier Christian Ruby pour sa recension du livre Jean-Luc Godard dans la relève des archives du mal sur le site nonfiction et signaler également la parution du dernier numéro de la revue Éclipses consacrée à M. Night Shyamalan qui compte notre contribution sur le partenariat entre le réalisateur et Jason Blum.

Ça y est, 2018 s'est imposé au calendrier, à nous alors d'en faire un événement calendaire accordé au postulat égalitaire. On en profitera déjà pour vous souhaiter en ces derniers jours de janvier une heureuse année, avec beaucoup de bonnes nouvelles du front cinématographique et des autres (site, facebook et blog).

a) Notre rubrique "Autres texte de cinéma" est une moisson dévolue à trois cinéastes et deux séries télévisées :

Trois courts-métrages d'Amin Sidi-Boumédiène où il sera posé que travailler, peaufiner et raffiner les rythmes drone ambient du bourdon algérien consiste à extraire d'une inquiétude circonstanciée un bourdonnement essentiel offert à la voix maternelle de la nation algérienne dont l'amour fusionnel se vit aussi comme une blessure.

Dans le noir de Sergueï Dvortsevoï où il sera dit qu'un fil qui passe et qu'à deux déroulent un vieux Russe et son chat afin d'en faire des nœuds aura glissé au chas des plans d'un film dont les tramages appellent des tressages jusqu'aux plus sublimes accrocs.

Fais soin de toi de Mohamed Lakhdar Tati où il sera question de la carte du Tendre de la précieuse Madeleine Scudéry et de "Comizi d'amore" de Pier Paolo Pasolini, de parataxe du côté de Jacques Rancière et de pharmacologie du côté de Bernard Stiegler, sans oublier la voix de baryton d'un bourdon cher à Rosa Luxemburg en prison.

Twin Peaks et The Leftovers où il sera déclaré que vienne la vieillesse et qu'au plus loin elle nous emporte.

b) La rubrique "Des nouvelles du front social et du reste" accueillera également la recension d'un ouvrage ainsi que le compte-rendu d'une pièce de théâtre :

Le spectateur est celui qu'il faut défendre, constamment disputé qu'il est, incessamment soupçonné de nombreux maux dont celui, coupable, d'une passivité irrécupérable. C'est pourquoi il faut au contraire défendre sa capacité à s'émanciper. En lisant par exemple le nouvel ouvrage de Christian Ruby, Devenir spectateur ?, qui s'inscrit dans une réflexion ouverte depuis plusieurs années et offerte à un spectateur affirmatif, pensé comme un sujet dissensuel dans la construction de son champ différentiel et la généalogie de ses archipels.

On a bien aimé aussi dans From the Ground to the Cloud, la nouvelle mise en scène théâtrale d'Olivier Coulon-Jablonka à partir d'une enquête documentaire d'Eve Gollac consacrée à la naissance du big data, que le plaisir du jeu soit toujours aussi communicatif. Y compris jusqu'à assumer de frayer en collages et glissements, citations et courts-circuits dans les parages ambivalents d'une implication par la connivence rieuse, cependant toujours compliquée par la distance sérieuse de l'analyse didactique.

c) Comme chaque année, nous vous proposons également notre résumé ciné de l'année écoulée. Dix titres à retenir pour 2017, mais avant toute chose deux séries en leur troisième saison à la fois respective et conclusive, The Leftovers et Twin Peaks. Pour les vieux fourneaux qu'un jour nous serons, que déjà nous sommes, la morale de 2017 s'impose ainsi en somme : vieillesse, en avant !

d) Pour notre "sélection musicale", la playlist du mois se sera dédoublée en raison de tristes circonstances :

1) c'est une première série où "Love At First Sight" de The Gist côtoie "Craklin' Water" par OP8 et Lisa Germano tout en faisant signe vers "N.I.T.A." de Young Marble Giant, tandis que l'innocence du "Petit clown" du Roi et l'oiseau de Paul Grimault se voit bousculée par les riffs libidineux de "It's So Easy" de Willy DeVille.

2) et puis c'est une seconde dédiée à Mark E. Smith de The Fall, génie atrabilaire de Manchester dont la verve crachée en jets d'acide par une voix souverainement à côté de la plaque n'aura jamais cédé un poil sur la ligne de front de la lutte des classes.

La guerre contre l'intelligence est loin d'être finie, la colère aussi.